Haute Couture is de designer en high fashion fantasie van elke vrouw. De haute couture heeft in het verleden reeds de meest verfijnde kleding gemaakt. In 1868 werd de Chambre Syndicale de la Haute Couture opgericht om regels met betrekking tot stoffen, het aantal werknemers en het aantal ontwerpen voor dag- en avondkleding te handhaven. Tegen het midden van de 20e eeuw streden meer dan 100 high fashion huizen serieus met elkaar door het volgen van de strenge regels. Ze begonnen enigszins stijlloos te midden van een wereldwijde depressie, maar eindigden met een oogverblindend en invloedrijk decennium van haute couture.
De modegeschiedenis
De modegeschiedenis is een rijk gebied om te verkennen. Mode is een taal die een verhaal vertelt over de persoon die het draagt. Modieuze kleding, high fashion dameskleding, mode na de Tweede Wereldoorlog, enzovoort, heel wat vrouwen droegen haute couture in het verleden. De bekende modeontwerper Christian Lacroix begon jaren geleden aan een romantische reis door zijn favoriete mode, terwijl jeans een opstandige houding aan de wintercouture van Chanel bracht.
Modeontwerp is de toegepaste kunst die is gewijd aan het ontwerpen van kleding en lifestyle-accessoires die zijn gecreëerd binnen de culturele en sociale invloeden van een bepaalde tijd. Modeontwerpers hebben in de glamourwereld een storm teweeggebracht met hun lovenswaardige, fantastische variëteit in ontwerpen. De mode-industrie heeft altijd nieuw talent verwelkomd dat aanleiding gaf tot de ontluikende sterren van morgen.
Modeontwerper Paul Poiret
In de vroege jaren van de twintigste eeuw droeg modeontwerper Paul Poiret een steentje bij aan de wereld, in reactie op oriëntalistische en sociale sirenes, maar nog meer op het wenken van handel en het gebruik van de couture als producent voor mode en geuren die breed verspreid werden. Deze veronderstelde mode-nieuwigheid was gedeeltelijk succesvol, omdat hij bekend stond als de beste van de wereld.
De Franse mode
Elk seizoen presenteert de Franse mode een collectie aan de Parijse pers, bestaande uit ten minste vijfendertig modellen met outfits voor zowel overdag als kleding voor ’s avonds. Elk high fashion huis verkoopt ook prêt-à-porter collecties, die doorgaans een hoger rendement op hun investering opleveren dan hun aangepaste kleding. Prêt-à-porter collecties zijn kleding en accessoires die voor het grote publiek gemaakt worden, in verschillende soorten en maten. Veel modehuizen van topontwerpers gebruiken het woord ook voor sommige van hun collecties. De kleding uit deze collecties worden soms ook elders buiten het land gepresenteerd. Sommige couturehuizen bieden serieuze kopers zelfs een video aan van de collectie.
Ontwerpers zijn de goden van de mode-industrie
Modeontwerpers helpen bij het creëren van de miljarden kledingartikelen, schoenen en accessoires die jaarlijks door consumenten worden gekocht. Modeontwerpers die voor kledinggroothandelaren of fabrikanten werken, maken ontwerpen voor de massamarkt. Ze ontwerpen en maken kleding en accessoires voor mannen, vrouwen en kinderen. Sommige modeontwerpers zijn zelfstandige en ontwerpen ook kleding en accessoires voor individuele klanten. Andere modeontwerpers richten zich dan weer op speciaalzaken of modezaken.
Goede ontwerpers weten dat ze de kracht hebben en zullen deze blijven gebruiken om de wereldwijde mode door de tijd heen te beïnvloeden. Deze ontwerpers maken originele kledingstukken, evenals kledingstukken die de gevestigde modetrends volgen. De meeste modeontwerpers werken echter voor kledingfabrikanten en maken ontwerpen van heren-, dames- en kindermode voor de massamarkt. Designermerken die een naam als hun merk hebben, zoals Calvin Klein of Ralph Lauren, worden ontworpen door een team van individuele ontwerpers onder leiding van een designer directeur. Zo begon de traditie van ontwerpers die kledingontwerpen schetsen in plaats van voltooide kledingstukken op modellen aan klanten te presenteren, als een economie.
